从唐三彩到洛阳三彩

　　一头长卷发，一身素布衣。与绚烂多姿的三彩作品相迥异，郭爱和给人一种“绚烂之极归于平淡”之感。

　　“我们很尊重传统，崇尚传统，但我们是传统的叛逆者，或者说是传统的颠覆者。”郭爱和用“叛逆”和“颠覆”来定义自己，以传统的烧制技术和厚重的河洛文化为基底，凭借独特的美术技法和三彩工艺，将审美功能最大限度地张扬，从而寻找到真正属于“洛阳三彩”的艺术意境。

　　1985年，毕业创作，郭爱和交出的作品是一组平面三彩壁画：《春》《楚月》《月光下》。当时的洛阳师专校长叶鹏敏锐地觉察到，平面三彩艺术前景光明、大有可为。

　　1987年，洛阳城事郭爱和带着新鲜出窑的三彩釉画工艺品去参加广交会。“我琢磨来琢磨去，最后起了个很怪的名字——高级瓷板装饰画，并添了广告语：三彩的世界。”郭爱和说，“反正不能叫唐三彩壁画。”此时，他已朦胧感觉到三彩就是多彩。

　　线年为上海世博会创作的《国之中城之源》，这幅壁画紧扣世博会河南馆“中国之中、城市之源、文明之根、中原崛起”的主题，将河南的文化元素及符号有机地融合在一起，将工艺和美术、历史传统与现代创造熔于一炉，赋予其神奇又神秘的组合艺术张力。

　　2008年，在全国普查工艺美术门类品种后，《中国工艺美术报告》最终确认：“洛阳三彩”工艺品包括洛阳唐三彩、新工艺三彩、三彩釉画艺术品三小类。

　　“洛阳三彩”可以说是中国陶瓷美术界的一张“新鲜”的“老面孔”。说它“新鲜”，这个名称是2008年前后才提出来的；说它是“老面孔”，是因为它与历经数千年演变的三彩艺术一脉相承。

　　“洛阳三彩”，虽然只是近年来经郭爱和叫响的新名词，但它却在国内外陶艺大奖赛上屡屡斩获大奖；其创烧者郭爱和，成为“拿奖拿到手软”的陶艺金奖“专业户”。

　　世外“陶”源——爱和小镇郭爱和的理想是“把中国三彩定格在洛阳”，给洛阳乃至世界留下一个浓墨重彩的文化符号。

　　“多年前踏青，无意中发现了这个风景如画的世外桃源，便想在这儿建个三彩景观。”2015年，郭爱和跟洛宁县签下协议：不以投资经营为目的，让三彩艺术作为品牌扎根在洛阳，以艺术力量带动当地脱贫，促进文旅发展。

　　郭爱和将村庄的文化底蕴与自身所长相结合，用大陶缸打造艺术底色。陶缸是花盆、垃圾桶，是坐凳、展台、指路牌，也是山谷间绵延的步道、艺术景观的原材料。

　　郭爱和在爱和小镇写生时，当地山里娃过来围观，有些孩子会问：“我能学画画吗？”后经了解，这些孩子基本没有完整上过美术课。“美育是一种刚需，如果美育上不去，打不好人生底色，美丽中国如何实现？”从2015年开始，郭爱和探索在爱和小镇举办“中国当日艺术展”，呼吁更多的人加入艺术扶贫。

　　郭爱和不是那种不食人间烟火、与世隔绝的自我陶醉型“艺术家”。一方面，他引领中原陶瓷艺术直入“高雅”的庙堂宫殿，另一方面，他又承继、吮吸汉唐、宋明巅峰时代陶瓷日常家用的天然营养。

　　“陶瓷是中国的发明，搞清楚其发源地非常有意义。”郭爱和说，陶瓷之源在河南已经发现300多个古窑址，世界上的陶瓷品种在河南大地上基本上都有对应的窑口和古窑址。“能否把这些统称为‘中国窑’，跨地域联合申报世界文化遗产？”郭爱和提出自己的想法。

　　据了解，截至2019年底，河南地区被列入国家重点文物保护单位的古代窑址达10多处，已知古陶瓷窑址有300处以上，这应该也是郭爱和推介“陶瓷源·中国窑”的底气所在。

　　“我们前面没有参照物，更没有可对比的。”郭爱和就是一点点颠覆地传承、忠实地叛逆着，推广着。直到今天，他能够无比自豪地说：不仅在中国国家博物馆，就连法国、英国等，无数的国际陶瓷博物馆以及专业学术类论文中，对三彩的描述也都变成了对中国文化最有推广价值的“SanCai”。

　　在专注里，人生很慢。郭爱和有一种责任：我深爱洛阳，研究三彩30多年，让千年前震撼世界的三彩艺术，再次惊艳世人，这更是使命。（王有强靳燕）